Как работает 3D-анимация?
Чтобы создать 3D-анимацию, применяются различные программы и инструменты, такие как Maya, Blender и 3ds Max.
Сначала художнику нужно разработать 3D-модели или меши, для которых затем выполняется риггинг системы скелета или «каркаса». Такие модели с ригами можно двигать и анимировать в соответствии с замыслом аниматора. Наконец, анимация отрисовывается как последовательность изображения, обычно с частотой 30 кадров в секунду. Когда анимация воспроизводится последовательно, создается иллюзия движения, виртуальное трехмерное окружение или «мир». Этот мир затем наполняют различными 3D-объектами, такими как персонажи, декорации и элементы окружения.
Теперь художник может приступить к анимации объектов в трехмерном окружении. Для этого он создает последовательность ключевых кадров. Ключевые кадры — это своеобразные снимки персонажей или объектов, сделанные в разное время. Они показывают, как элементы этого трехмерного окружения должны выглядеть и двигаться в тот или иной момент.
Программное обеспечение автоматически обеспечит переход между ключевыми кадрами. Этот процесс называется твинингом. Точно распланировав ключевые кадры, художник может создать плавную и реалистичную анимацию.
В чем преимущества 3D-анимации?
У 3D-анимации есть множество преимуществ перед классическими методами анимации. В частности, художники могут создавать более реалистичные окружения, персонажей и объекты по сравнению с 2D-анимацией.
Дело в том, что объекты в трехмерном пространстве могут быть представлены точнее, чем в двух измерениях. Поэтому 3D-анимация часто применяется в сценах со сложными движениями или действиями, как то полеты или взрывы.
3D-анимация лучше передает глубину и масштаб, а потому идеально подходит для демонстрации ландшафтов, больших скоплений людей или альтернативной реальности. Кроме того, использование трехмерных моделей позволяет создавать изображения, которые было бы невозможно или крайне сложно создать с помощью классических методов анимации. Поэтому такие инструменты для 3D-анимации, как Cinemachine, стали незаменимыми для режиссеров и разработчиков компьютерных игр, которым нужно обеспечить высококачественные и привлекательные сцены.
Анимация в реальном времени
Анимация в реальном времени — это тип компьютерной анимации, которая создается с помощью специального ПО (известного как игровые движки) и оборудования. Результат — изображения, которые могут отображаться в реальном времени. Такая анимация может воспроизводится с требуемой частотой кадров без длительного рендеринга, что позволяет взаимодействовать с персонажами и объектами на экране и сразу видеть результат.
Анимация в реальном времени часто применяется в компьютерных играх. В последнее время она также используется при виртуальной разработке фильмов, телесериалов и прямых трансляций.
Чтобы создать анимацию в реальном времени, аниматор сначала создает 3D-модель объекта или персонажа, которую нужно анимировать. Затем он добавляет риг — систему сочленений и костей, которая служит скелетом модели. Далее аниматор применяет данные о движении к модели с ригами, чтобы оживить персонажа. Наконец, он добавляет текстуры и освещение, чтобы модель выглядела реалистично.
Например, если персонаж в компьютерной игре двигается по экрану, ПО сгенерирует соответствующие изображения для движения персонажа. Рендеринг этих изображений выполняется в реальном времени. Это позволяет аниматорам изменять движение или дизайн анимации напрямую и даже использовать один и тот же ассет анимации в нескольких проектах. Кроме того, благодаря анимациям, которые выполняются в реальном времени, игроки могут управлять происходящим на экране.
Анимация в реальном времени могут также применяться для симуляций и других типов интерактивных приложений. Хотя анимация в реальном времени ранее ограничивалась простой графикой, теперь с ее помощью можно создавать очень реалистичные изображения.
Сравнение 2D- и 3D-анимации
Долгое время анимация в кино ограничивалась двумя измерениями. Однако с появлением компьютерной графики (CGI) наступила новая эра 3D-анимации. Сегодня для производства 2D- и 3D-фильмов применяется целый ряд методик. В чем же основные отличия этих двух типов анимации?
Анимация 2D-фильмов создается с помощью рисунков на прозрачных целлулоидных листах, которые фотографируются и располагаются вместе в кадре. Когда кадры проецируются друг за другом на большой скорости, возникает иллюзия движения. Анимация 2D-фильмов может быть нарисована вручную или создана с помощью компьютера. В обоих случаях процесс начинается с создания отдельных кадров или «целлулоидов». Для анимации, рисуемой вручную, каждый кадр рисуется на бумаге. Для анимации, создаваемой с помощью компьютера, каждый кадр рисуется с помощью такого ПО, как Adobe Photoshop, After Effects или Unity. Когда кадры готовы, их фотографируют и монтируют в видеоряд, чтобы создать окончательную анимацию.
Чтобы создать анимацию 3D-фильмов, трехмерные объекты переносят на двухмерную плоскость. Затем объекты освещают и снимают с разных ракурсов, а готовые изображения объединяют в видеоряд. Этот видеоряд воспроизводится с высокой частотой кадров, создавая иллюзию движения.
3D-анимация может выглядеть реалистичнее, но ее разработка обходится дороже и занимает больше времени из-за работы с ПО. Производить 2D-анимацию обычно дешевле и быстрее, чем 3D-анимацию. В 2D-анимацию также легче вносить изменения и правки. С другой стороны, 3D-анимация выглядит более реалистично и лучше подходит для фильмов с динамичными сценами или сложными локациями. У обоих типов анимации есть свои сильные и слабые стороны, поэтому выбор целиком зависит от потребностей проекта.
Бесплатные курсы по 3D-анимации
Анимированные сюжеты
В этой серии видео вы узнаете, как рассказать историю с помощью анимации в реальном времени, создав персонажей, окружения и взаимодействия. Научитесь развивать навыки предварительной визуализации, анимировать персонажей, воплощать историю на экране и не только.
Системы 3D-анимации
В этой серии видео вы узнаете, как использовать системы 3D-анимации в Unity Editor. Создавайте и изменяйте простые анимации, а также детально изучите основные принципы анимации, написания скриптов и не только.
Анимация 3D-персонажей
В этой серии видео вы узнаете, как создавать аватаров и анимацию персонажей в Unity. Сначала вы создадите простого человекоподобного аватара, а затем настроите движение корневой структуры для персонажа. Кроме того, вы узнаете о масках аватаров.
Демонстрация возможностей 3D-анимации
3D-анимация предлагает широкий ряд возможностей для разработчиков и компаний. Компании могут использовать 3D-анимацию, чтобы создавать демонстрации продуктов, маркетинговые видео или даже обучающий контент. Смотрите видео, чтобы оценить потрясающие анимации, созданные разработчиками контента со всего мира с помощью Unity.
Анимационные короткометражные фильмы: истории создания
Узнайте, как создавались самые известные анимационные короткометражные фильмы Unity, которые собрали миллионы просмотров. Смотрите трейлеры ниже.
ADAM
У заключенного отняли тело, заменив его на механическую оболочку. Привычный ему мир остается недостижимым — воспоминания о семье растворились в невыносимом чувстве утраты. Но в глубине этой реальности пробуждается кое-что новое: сопротивление. Этот короткометражный фильм показывает, чего разработчики могут достигнуть, создавая качественную графику на базе передовых технологий и рассказывая истории с инновационными игровыми механиками для вовлечения игроков
WiNDUP
В анимационном фильме WiNDUP отец с помощью музыки пытается поддерживать контакт со своей дочерью, которая впала в кому. В этой волнующей борьбе за выживание он заводит музыкальную шкатулку в надежде, что она услышит ее мелодию. Отправьтесь в трогательное путешествие вместе с героиней и столкнитесь лицом к лицу со тьмой на пути домой в этом захватывающем и поучительном фильме.
Sonder
Sonder — это глубокий короткометражный фильм о сближении двух незнакомых людях, которых свела судьба. У них разное прошлое, но их объединяет общее чувство утраты и скорби. Этот фильм, получивший множество наград, рассказывает о силе человеческих отношений и о том, как мы можем поддержать друг друга.
The Heretic
В The Heretic представлены два полностью смоделированных персонажа — Бостон и Морган. С помощью инструментов в реальном времени разработчикам удалось создать сложные модели, которые перемещаются по окружению, легко взаимодействуя друг с другом и объектами вокруг.
Norman's Island
Norman’s Island — это трогательная история о дружбе, соседстве и борьбе за справедливость. Островитянин Норман доволен своей жизнью на небольшом родном острове. Но когда на остров прибывает бригада застройщиков, которая планирует возвести курортный комплекс, идеальный быт Нормана переворачивается с ног на голову. При помощи своих друзей Норман должен придумать, как остановить застройщиков и сохранить свой дом.
Часто задаваемые вопросы о 3D-анимации
3D-анимация — это процесс создания трехмерных моделей кадр за кадром. Специалист создает модель или персонажа, добавляет риги костей и сочленений, а затем анимирует модель, чтобы обеспечить нужные движения.
CGI — это процесс создания изображений или сцен с помощью компьютерной графики. Специалист может генерировать новые или изменять имеющиеся изображения, чтобы создавать как простые двухмерные изображения, так и сложные трехмерные окружения.
Основное отличие CGI и 3D-анимации состоит в том, что CGI имитирует движение с помощью трехмерных объектов, а 3D-анимация создает трехмерные модели кадр за кадром. У обоих подходов есть свои плюсы и минусы, поэтому все зависит от ваших потребностей. Если вы хотите создать статические изображения, то CGI достаточно. Но если нужно имитировать движение, тогда вам лучше подойдет 3D-анимация.
Для создания 3D-анимации не нужно уметь рисовать или программировать, но вам потребуется долго учиться и развивать соответствующие навыки. 3D-аниматоры используют компьютерное ПО, чтобы имитировать движение. Они создают трехмерные модели объектов и персонажей, а затем двигают их, чтобы добиться нужного эффекта. Для этого аниматор должен хорошо понимать принципы движения и уметь создавать реалистичные анимации с помощью программных инструментов.
3D-анимация применяется во множестве отраслей, таких как кино, телевидение, компьютерные игры и реклама. Благодаря своей универсальности, она снискала популярность среди аниматоров и режиссеров в разных областях. Применение 3D-анимации в кино и телевидении уже никого не удивляет, но она также все чаще используется в компьютерных играх и рекламе. Ее популярность в этих отраслях обусловлена тем, что 3D-анимация позволяет создавать реалистичные изображения и окружения, которых невозможно достичь с помощью классической 2D-анимации.